什么樣城市雕塑制作可以稱為好的

        現代城市銅雕，雖然脫離了圓球、科技、騰飛的階段，但很難看到有深度的作品，也常常被大家所詬病和調侃，公眾質疑雕塑的內涵和藝術性，而藝術家常常感慨現實的無奈，那么究竟是什么阻礙了中國城市雕塑的發展?中國城市雕塑又該如何重塑自我形象?
       “領導提出建設城市雕塑，我們立即會想到風帆、騰飛，這就是當代城市雕塑制作所面臨的困境，藝術本身和藝術之外的很多因素制約了城市雕塑制作的發展，同質化、我們不僅模仿西方，還自己相互抄襲等等導致了部分作品藝術水平底下。”雕塑家景育民在談到當下城市雕塑發展的現狀時這樣講到。那么什么樣的作品才算是好的?藝術家在這其中又該如何發揮自己的作用?在雕塑家黎明看來：“不能感覺很突兀，我認為一個街區，一個社區，一個村口或者是單位內部，如果某一件作品是頗具想象力、頗具設計力的擺放，而且能夠統治、震撼那個廣場，形成一個重要的視點，突然移走了，人們會感覺不適應，我認為這就是成功的公共藝術。比如村口老榆樹上的鐘，若干年回到這里，找不到那個東西，我有一種失落感，我覺得這就是最好的公共藝術。”城市雕塑作為公共空間呈現的藝術，必須講究環境，如果創作者不懂得空間安排、空間轉換，其作品就無法達到理想水平。雕塑與繪畫不同，雕塑本身并不創造一個整體環境，藝術家必須從環境藝術角度加以考慮，懂得利用各種環境要素，協調作品內在氣氛與外在環境的關系，讓觀賞者能以充分的心理準備接受雕塑。